Vald dévoile son âme dans « Pandémonium » : entre rap corrosif et poésie brute

L’artiste se confie sans filtre sur son nouvel album, mêlant introspection féroce et hommage poignant à sa mère disparue.

Huit ans après « Agartha », Vald plonge à nouveau dans les abysses de son imaginaire avec « Pandémonium », un cinquième opus où l’enfer personnel côtoie une critique sociale acerbe. Loin des codes traditionnels du rap, l’album explore l’autodestruction, les obsessions et même le darknet, sans jamais épargner son auteur. Malgré des thèmes sombres, le projet rencontre un succès fulgurant, cumulant des millions d’écoutes depuis sa sortie.

Interrogé sur son approche, Vald assume une dualité assumée : férocité et fragilité. Pour lui, le rap doit refléter la vérité, quitte à exposer ses propres failles. « Je parle de moi pour toucher les autres », explique-t-il, soulignant que la sincérité reste son arme maîtresse. Des addictions à la léthargie, il dépeint sans fard ses démons, tout en glissant des pépites d’humour noir, comme dans « Dieu merci », où il ironise sur la spiritualité tout en célébrant la résilience humaine.

L’artiste puise son optimisme dans la création artistique, qu’il considère comme une preuve de la grandeur de l’humanité. Un hommage discret à sa mère, récemment disparue, traverse l’album, notamment dans « Paradis perdu », où il reprend ses mots comme autant de punchlines posthumes. Elle lui aurait transmis, dit-il, un amour des mots et une éloquence singulière.

Sur la forme, Vald revendique un travail d’écriture méticuleux, presque poétique, loin des méthodes actuelles du rap. « J’écris des phrases dans le vide, comme des poèmes », avoue-t-il, reconnaissant que cette démarche l’oblige à réinventer son processus créatif. Sans complexe, il se compare aux poètes classiques, malgré son ignorance assumée de leurs œuvres. Un paradoxe qui résume bien l’artiste : à la fois provocateur et profondément authentique.