Décès
Claude Brasseur, un enfant de la balle devenu acteur populaire
Issu d’une longue lignée de comédiens, Claude Brasseur était un acteur populaire et polyvalent, aussi à l’aise dans le film policier que dans la comédie, appréciant autant le cinéma et la télé que le théâtre.
En 1977, il a reçu le César du meilleur acteur dans un second rôle pour la comédie « Un éléphant ça trompe énormément ». Trois ans plus tard, il obtint le César du meilleur acteur pour « La guerre des polices ».
Son physique râblé de baroudeur, au regard sombre et vif, lui a valu de nombreux rôles de dur à cuire, mais avec toujours un fond de tendresse. Il restera aussi associé au rôle du père de Sophie Marceau (Vic) dans « La boum » et au vacancier attaché à son emplacement dans « Camping ».
Ce grand amateur de sport automobile devait une partie de sa célébrité à la télévision où il a incarné, en 1965, Rouletabille dans « Le mystère de la chambre jaune » et, en 1971, Vidocq, le bagnard devenu policier, dans le feuilleton « Les nouvelles aventures de Vidocq ».
« Pour moi, jouer n’est pas du travail. Quand je joue, j’ai l’impression de retourner dans la cour de récréation où, avec mes copains, on s’amusait aux gendarmes et aux voleurs, aux cowboys et aux indiens. Par la suite, j’ai été empereur, chef de la police, dentiste… Je prie pour ne jamais me rendre au théâtre ou sur un plateau avec des semelles de plomb », disait, de sa voix éraillée, l’acteur aux presque 110 films.
Trois ans en Algérie
Claude Espinasse naît à Neuilly-sur-Seine (Hauts-de-Seine) le 15 juin 1936. Il est le fils unique de Pierre Brasseur et Odette Joyeux, illustres comédiens qui se séparent peu après sa naissance. Porté par une dynastie d’artistes remontant à 1820, il prendra, comme son père, le nom de sa grand-mère.
Le soir, avant de se coucher, Claude, filleul de l’écrivain américain Ernest Hemingway, voit Maria Casarès, Jean Vilar, Louis Jouvet ou Jean-Paul Sartre débarquer à la maison. Pourtant, tout ne fut pas rose dans son enfance, comme il le raconte dans son autobiographie, intitulée « Merci ! » (2014): « je n’ai jamais connu l’amour de mes parents. Ils ne sont jamais occupés de moi ».
Après une scolarité chaotique, il est assistant-photographe pour l’hebdomadaire Paris-Match avant de monter sur les planches pour la première fois en 1955, dans « Judas » de Marcel Pagnol. Un an plus tard, il joue pour la première fois pour le cinéma: « Le Pays d’où je viens », de Marcel Carné.
Il sert ensuite trois ans comme parachutiste dans une Algérie en guerre. Il regrettera ne pas avoir eu la culture politique suffisante pour être objecteur de conscience.
A son retour, il tourne avec son père dans « Les Yeux sans visage » de Georges Franju, puis campe, pour la télé, un saisissant Sganarelle dans « Dom Juan » de Marcel Bluwal.
Il travaille avec Jean-Luc Godard (« Bande à part », 1964), Costa-Gavras (« Un homme de trop », 1967) ou François Truffaut (« Une belle fille comme moi », 1972). Apparaissant au générique des thrillers « Les Seins de glace » (1974) et « L’agression » (1975), il connaît la consécration avec « Un éléphant… » (1976) et « Nous irons tous au paradis » (1977) d’Yves Robert.
Sport et aventure
Dans les années 80, Claude Brasseur va alterner avec aisance les genres cinématographiques. On le voit dans « Guy de Maupassant » ou « Les rois du gag » mais aussi dans « Légitime violence », « La Crime » ou « Descente aux enfers ».
L’acteur, qui a été dirigé par la crème des réalisateurs français, se fait ensuite plus discret. Il est toutefois nominé au César du Meilleur acteur pour sa prestation de Fouché dans « Le Souper » (1992) d’Edouard Molinaro, tandis qu’au théâtre, il triomphe en 1993 dans « Le dîner de cons » de Francis Veber.
Au cinéma, il joue avec talent un pied-noir resté en Algérie après l’indépendance dans « L’Autre côté de la mer », de Dominique Cabrera en 1997, puis privilégie des seconds rôles sympathiques dans des comédies populaires. A la télé, il s’illustre dans la série « Franck Keller », en 2003.
En 2007, il préside la cérémonie des Césars. En 2015, il jouait encore au théâtre dans « La colère du tigre ».
Bon vivant, habitué de la boîte de nuit parisienne « Castel », Claude Brasseur avait le goût de l’aventure et du sport. Il aurait dû participer aux Jeux Olympiques d’hiver de 1964 en bobsleigh s’il ne s’était pas blessé juste avant. Fou d’automobile, il a participé à plusieurs Paris-Dakar, qu’il a gagné en 1983 comme copilote de Jacky Ickx.
Il était marié depuis 1970 à Michèle Cambon, avec qui il avait eu un fils, Alexandre Brasseur. Acteur à son tour, évidemment.
Décès
Décès de María Branyas Morera, doyenne de l’humanité, à 117 ans
María Branyas Morera, doyenne de l’humanité, est décédée paisiblement dans son sommeil à l’âge de 117 ans. Survivante de la grippe espagnole, de deux guerres mondiales, et du Covid-19, elle laisse derrière elle une vie marquée par une longévité exceptionnelle.
María Branyas Morera, l’Espagnole considérée comme la doyenne de l’humanité, s’est éteinte mardi à l’âge de 117 ans, selon une annonce de sa famille sur son compte X. Résidente de longue date dans une maison de retraite à Olot, en Catalogne, María Branyas avait vu le jour le 4 mars 1907 à San Francisco, aux États-Unis, avant de revenir en Espagne avec sa famille en 1915.
Durant sa vie, elle avait survécu à des événements historiques majeurs, dont la pandémie de grippe espagnole de 1918, les deux guerres mondiales, la guerre civile espagnole, ainsi qu’au Covid-19, qu’elle avait contracté en 2020 à l’âge de 113 ans. Elle avait guéri de cette infection en quelques jours, démontrant une résilience impressionnante face aux épreuves de la vie.
Sa famille, dans un hommage émouvant, a partagé ses derniers mots : « Un jour, je partirai d’ici (…) et je cesserai d’exister dans ce corps. La mort me trouvera épuisée d’avoir vécu si longtemps, mais je veux qu’elle me trouve souriante, libre et satisfaite. » Elle est morte comme elle le souhaitait : paisiblement, dans son sommeil, sans douleur.
María Branyas avait succédé à la Française Lucile Randon, décédée en janvier 2023, comme doyenne de l’humanité, selon le US Gerontology Research Group et le Livre Guinness des records. Avec son décès, la Japonaise Tomiko Itooka, âgée de 116 ans, devient la personne la plus âgée encore en vie.
Mariée en 1931 à un médecin, avec qui elle a eu trois enfants, María Branyas a connu la perte de son fils aîné à l’âge de 86 ans. Elle laisse également derrière elle 11 petits-enfants et de nombreux arrière-petits-enfants.
Son ADN avait été étudié par une équipe de l’Université de Barcelone pour comprendre les secrets de sa longévité. Le chercheur Manel Esteller avait exprimé son étonnement face à son état de santé remarquable pour une personne de son âge, notant qu’elle était lucide, sans maladie cardiovasculaire, mais souffrait seulement de problèmes de mobilité et d’audition.
María Branyas Morera s’ajoute à l’histoire des plus grandes longévités, aux côtés de Jeanne Calment, la Française qui détient toujours le record de longévité avec ses 122 ans et 164 jours.
Culture
Décès : Alain Delon, icône du cinéma, s’est éteint à 88 ans
Le légendaire acteur français Alain Delon, qui a marqué le cinéma de son empreinte, est décédé à l’âge de 88 ans, entouré de ses proches dans sa maison de Douchy.
Un monstre sacré du cinéma français est parti. Alain Delon, figure emblématique du grand écran, est décédé à l’âge de 88 ans. La triste nouvelle a été annoncée ce dimanche matin par ses trois enfants, Alain-Fabien, Anouchka, et Anthony, dans un communiqué commun transmis à l’AFP.
« Alain Fabien, Anouchka, Anthony, ainsi que (son chien) Loubo, ont l’immense chagrin d’annoncer le départ de leur père. Il s’est éteint sereinement dans sa maison de Douchy, entouré de ses trois enfants et des siens », ont-ils déclaré d’une même voix.
L’acteur légendaire de « Plein soleil » et « Le Samouraï », qui a captivé des générations de spectateurs, a rejoint les étoiles, un adieu poétique faisant écho à la symbolique chère à Delon. « Il s’en est allé rejoindre (la Vierge) Marie parmi ses étoiles si chères à son cœur. Sa famille vous prie de bien vouloir respecter son intimité, dans ce moment de deuil extrêmement douloureux », poursuit le communiqué. Alain Delon est décédé « très tôt au milieu de la nuit », ont précisé ses enfants.
Rarissime à l’écran depuis la fin des années 90, Alain Delon avait toutefois fait les gros titres à l’été 2023, lorsque ses enfants avaient porté plainte contre sa dame de compagnie, Hiromi Rollin, qu’ils accusaient d’abus de faiblesse. Cette affaire avait ravivé les tensions familiales, ses enfants se déchirant publiquement sur l’état de santé de la star, affaiblie par un lymphome et un AVC en 2019.
En mai 2019, Alain Delon avait fait une dernière apparition marquante sur la scène du Festival de Cannes, recevant une Palme d’or d’honneur, non sans émotion. « C’est un peu un hommage posthume, mais de mon vivant », avait déclaré l’acteur avec son style unique, lors de cette cérémonie. Delon, qui a marqué l’histoire du cinéma avec des films comme « Plein soleil » (1960), « Rocco et ses frères » (1960), « Le Guépard » (1963), et « La Piscine » (1969), s’en va en laissant derrière lui une carrière légendaire et des millions de fans en deuil.
Décès
Décès : L’animateur Patrice Laffont est mort à 84 ans
Figure majeure de la télévision populaire des années 70, 80 et 90 avec les jeux « Des chiffres et des lettres », « Fort Boyard » et « Pyramide », l’animateur Patrice Laffont est mort mercredi, deux semaines avant ses 85 ans.
Patrice Laffont, figure emblématique de la télévision française des années 70, 80 et 90, est décédé mercredi, à l’âge de 84 ans, deux semaines avant son 85ème anniversaire. L’information, confirmée par France Télévisions, a été initialement rapportée par France Bleu. L’animateur a succombé à un accident cardiaque dans sa maison d’Oppède, située dans le Luberon.
L’annonce de sa disparition a suscité une onde de choc et une immense tristesse dans le monde de la télévision. Cyril Féraud, animateur de France 2 et lointain héritier de Patrice Laffont, a exprimé sa profonde émotion sur le réseau social X, déclarant : « Je ne peux pas y croire. Dévasté de tristesse ». Jean-Luc Reichmann, animateur de TF1, a également réagi en se disant « littéralement sous le choc ». Nathalie Simon, qui avait animé « Intervilles » aux côtés de Laffont au milieu des années 2000, a salué « la classe et toujours le bon mot » de l’animateur, tandis que Delphine Ernotte Cunci, présidente de France Télévisions, a reconnu l’impact durable de Laffont sur les jeux télévisés, les qualifiant de « programmes devenus mythiques ».
Né dans une famille prestigieuse, Patrice Laffont était le fils de l’éditeur Robert Laffont et le père de la comédienne Axelle Laffont. Son parcours professionnel a été marqué par une association étroite avec la deuxième chaîne publique, Antenne 2, qui deviendra plus tard France 2. Pendant 17 ans, de 1972 à 1989, il a été le visage du jeu télévisé « Des chiffres et des lettres », captivant des millions de téléspectateurs chaque après-midi. France Télévisions a récemment annoncé l’arrêt de ce programme, marquant la fin d’une ère après plus de 50 ans de diffusion.
Laffont a également marqué les esprits en animant « Fort Boyard » de 1990 à 1999, un jeu d’aventure qui reste l’une des émissions les plus emblématiques de la télévision française. Sophie Davant, qui a co-animé « Fort Boyard » avec lui, a décrit Laffont comme un « joueur dans l’âme » et un « compagnon professionnel délicieux ». L’émission, qui se déroule dans le fort éponyme entre l’île d’Aix et l’île d’Oléron, combine épreuves sportives et énigmes, avec des personnages pittoresques comme Passe-Partout et le père Fouras.
En plus de « Fort Boyard » et « Des chiffres et des lettres », Patrice Laffont a animé « Pyramide » de 1991 à 2001. Après une baisse de popularité à la télévision au début des années 2000, il est retourné au théâtre, renouant avec ses premières amours. Il avait débuté sur les planches dans les années 60, au cours Furet, où il a côtoyé des artistes alors inconnus comme Michel Sardou et Michel Fugain. Patrice Laffont avait également écrit les paroles des premières chansons de Michel Sardou et joué des rôles mineurs au cinéma, notamment dans « Le Gendarme de Saint-Tropez » (1964).
La disparition de Patrice Laffont laisse un vide immense dans le paysage audiovisuel français. Sa carrière, marquée par une élégance naturelle, un humour piquant et une voix de velours, restera gravée dans la mémoire de nombreux téléspectateurs. En rendant hommage à cette figure iconique, la ministre de la Culture sortante, Rachida Dati, a salué l' »espièglerie » et l' »humour » de Patrice Laffont, rappelant qu’il était une « figure connue et appréciée de tous les Français ».
-
MarseillanEn Ligne 2 mois
Marseillan : Les tarifs de la ZAC Terra Ostrea soulèvent l’indignation des habitants
-
MarseillanEn Ligne 2 mois
Marseillan : Démission d’une adjointe de poids, Yves Michel sous pression
-
SèteEn Ligne 2 mois
Sète : La justice force le maire à dresser un procès-verbal pour infractions d’urbanisme
-
BouziguesEn Ligne 2 mois
Élections législatives : Manon Bouquin (RN) élue dans la 4ème circonscription de l’Hérault
-
ÉconomieEn Ligne 1 mois
EDF : Record de bénéfice net à 7 milliards d’euros, une hausse de 21% au premier semestre
-
SèteEn Ligne 2 mois
Sète : La justice fait obstacle à l’expulsion d’un commerçant des Halles
-
CultureEn Ligne 2 mois
Télévision : C8, c’est fini ! La chaîne perd sa fréquence sur la TNT
-
Balaruc-le-VieuxEn Ligne 2 mois
Élections législatives : Cédric Delapierre (RN) en tête dans la 8ème circonscription de l’Hérault