Makbeth, une plongée shakespearienne dans l’âme humaine

Le Munstrum Théâtre propose une relecture audacieuse du classique élisabéthain, mêlant puissance visuelle et réflexion sur la condition contemporaine.

La compagnie mulhousienne investit le Théâtre du Rond-Point avec une interprétation résolument moderne de l’œuvre shakespearienne. Cette création transporte les spectateurs dans un univers où se conjuguent intensité dramatique et fulgurances poétiques, entre séquences martiales d’une rare violence et instants d’humour décalé. La représentation explore avec acuité la dérive autocratique d’un personnage emporté par sa propre démesure, offrant une résonance particulière avec les préoccupations actuelles.

Les deux fondateurs de la troupe, Louis Arene et Lionel Lingelser, considèrent la scène comme un espace de confrontation avec les réalités du monde contemporain. Leur approche artistique cherche à instaurer une distance salutaire tout en restaurant une dimension humaine là où celle-ci semble s’être évaporée. Depuis la création du collectif en 2012, cette septième production poursuit une exploration des figures monstrueuses comme miroir de l’humanité.

La singularité de ce Makbeth – orthographié avec un k pour marquer son détournement assumé – réside dans son esthétique sensorielle totale. Les huit interprètes évoluent dans un environnement saturé d’effets visuels et sonores, où se mêlent projections liquides, fumées et éclairages stroboscopiques. Cette immersion cherche délibérément à provoquer chez le public une expérience cathartique, oscillant entre effroi et libération par le rire.

L’utilisation du masque constitue la signature artistique de la compagnie. Conçus en résine tissée, ces accessoires épurés diffèrent radicalement des traditionnels masques de commedia dell’arte. En effaçant les caractéristiques individuelles, ils transforment le visage des comédiens en surface de projection ouverte à l’imaginaire du public. Cette épuration formelle exige en contrepartie une présence physique exceptionnelle de la part des interprètes.

L’univers visuel de la troupe puise son inspiration dans des références éclectiques, des œuvres de Samuel Beckett à l’imagerie cartoon, en passant par l’univers pictural de Francis Bacon. Ce syncrétisme artistique génère des personnages hybrides, à la frontière du kitsch et du grotesque, comme en témoignaient déjà leurs précédentes créations. La reconnaissance institutionnelle a consacré cette démarche singulière, avec l’obtention du Prix de la meilleure création d’éléments scéniques pour Makbeth et de deux Molières pour leur production antérieure. La tournée se poursuivra en 2026, confirmant l’ancrage durable de cette écriture scénique dans le paysage théâtral français.