L’essor des séries éphémères conçues par intelligence artificielle en Chine

Le phénomène des mini-feuilletons générés par algorithmes connaît un engouement massif, suscitant autant d’enthousiasme que d’interrogations sur l’avenir des métiers créatifs.

Des récits fantastiques peuplés de créatures légendaires et de héros charismatiques captivent désormais des dizaines de millions de spectateurs chinois. Ces productions audiovisuelles, diffusées par épisodes de quelques dizaines de secondes, présentent une particularité notable. Elles sont intégralement réalisées grâce à des outils d’intelligence artificielle, depuis l’écriture des scénarios jusqu’à la génération des images animées. Ce nouveau format s’est rapidement imposé comme un segment porteur du divertissement numérique, parfaitement adapté à la consultation sur terminaux mobiles.

L’un de ces feuilletons, intitulé « L’Étrange Miroir des Montagnes et des Mers », a cumulé plus de cinquante millions de vues en ligne. Son concepteur explique que le support réduit des smartphones permet de masquer certaines imperfections techniques encore présentes dans les images synthétisées. Si la qualité ne rivalise pas encore avec les productions cinématographiques traditionnelles, elle répond selon lui aux attentes du public pour ce type de contenus courts. L’engouement des internautes ne se dément pas, comme en témoigne le succès récent d’une autre série mettant en scène une romance surnaturelle entre un humain et un renard à neuf queues.

La fabrication de ces œuvres numériques mobilise toute une panoplie d’applications spécialisées. Les créateurs utilisent des logiciels distincts pour l’écriture des dialogues, la conception visuelle, l’animation des séquences et même la composition musicale. Seuls le montage final et l’enregistrement des voix restent confiés à des intervenants humains. Cette méthode de production permet de réduire considérablement les coûts et les délais de réalisation, selon une enseignante en cinéma interrogée sur le sujet.

Les écoles de formation audiovisuelle intègrent désormais ces outils dans leur pédagogie. Lors d’un cours observé récemment, des étudiants apprenaient à générer des storyboards complets à l’aide de plateformes dédiées. Leur professeur considère que la maîtrise de ces technologies deviendra incontournable dans toutes les professions du secteur, tout en maintenant un apprentissage des techniques de tournage classiques avec acteurs et équipements traditionnels.

L’émergence de cette nouvelle forme de création suscite des débats analogues à ceux qui ont agité l’industrie hollywoodienne l’an dernier. Des professionnels du métier reconnaissent que le rapport qualité-prix des productions algorithmiques représente un défi pour les tournages en conditions réelles. Certains y voient cependant l’opportunité de faire émerger de nouvelles compétences, comme la spécialisation dans la formulation des instructions destinées aux intelligences artificielles.

La question du respect de la propriété intellectuelle demeure toutefois prégnante. Les modèles d’IA s’entraînent en effet sur d’immenses bases de données contenant des œuvres existantes, sans toujours prévoir de mécanismes de rémunération pour leurs auteurs originels. Parallèlement, les créateurs de contenus générés artificiellement doivent themselves faire face à des cas de plagiat, les amenant à engager des procédures juridiques pour protéger leurs productions qu’ils estiment pleinement originales.